Flora Oblitus  - silver, coral, opal, aquamarine, 8,2 x 5,2 x 2,2 cm, (2014)

Flora Oblitus  - silver, coral, opal, aquamarine, 8,2 x 5,2 x 2,2 cm, (2014)

Object 6: Flora Oblitus by Pernille Mouritzen, Denmark

Curator's reflection by Katrine Borup:
My dialogue with the piece I received this time was almost like a quarrel. This condensed, compounded, heterogeneous, richly ornamented piece with its complex form proved to have a mind of its own. The many diverse effects and elements in the piece made me want to consider the possibility of matching individual features rather than the overall effect. Sometimes it can be interesting, I think, to isolate a detail and take it to the limits of what it can endure. But the piece itself seemed to insist that its heterogeneity was not a ‘buffet’ of options; but that the compounded character had to be respected as a whole. All the components in the piece have an equally strong presence – all of them are clamouring for the viewer’s attention – and maybe that is why I was never able to single out one specific aspect. My fundamental urge ‘to match with a twist’ also had to yield in favour of a more straightforward or obvious match, because the piece demanded it. I acquiesced and chose an object that, like the one I received, is fairly small and made of metal, because the condensed or concentrated impact that stems from the combination of something small and lavishly detailed is so unique, and because the sharp and precise expression that is so characteristic of the submitted object was not easily found in any other material.

Réflexion de la curatrice Katrine Borup:
Mon dialogue avec l’objet que j’ai reçu cette fois fut presque une dispute. Cet objet condensé, composé, hétérogène, richement orné, avec sa forme complexe, s’est avéré avoir un esprit bien à lui. Ses effets et ses éléments, nombreux et divers, m'ont donné envie d'envisager la possibilité d’associer ses caractéristiques individuelles plutôt que son effet global. Parfois, cela peut être intéressant, je pense, d’isoler un détail, et de poursuivre ainsi jusqu’à la limite de ce qu'il va pouvoir soutenir. Mais l’objet lui-même semblait insister en soutenant que son hétérogénéité n’était pas un « buffet » d'options, que son caractère composé devait être respecté en tant que tel. Tous les composants de cet objet ont une présence également forte - chacun d'entre eux réclamant l'attention de celui qui regarde - et c’est peut-être la raison pour laquelle je ne pouvais jamais isoler un aspect spécifique. Mon envie fondamentale d’association « en faisant un léger écart » devait également générer une correspondance plus directe ou plus évidente, parce que c’est ce que l’objet exigeait. J’y ai consenti, et j’ai donc choisi un objet qui, comme celui que j’avais reçu, était assez petit et en métal, car l'impact condensé ou concentré qui résulte de la combinaison de quelque chose de petit et richement détaillé est tellement unique, et parce que l'expression forte et précise qui est si caractéristique de l'objet qui m’était soumis n'a pas été facile à trouver parmi tous les autres matériaux.


Pernille Mouritzen trained at the Danish Design School and worked for many years as a graphic designer. She graduated from the Institute of Precious Metals, Copenhagen  in 2008. Pursuing her passion for jewellery and materials she uses ancient techniques originating in the traditional goldsmith’s crafts of cire perdue/lost wax casting and electro plating. Mouritzen combines technical knowledge with a playful approach to human adornment, mixing in abundant quantities of stones - creating unique one of a kind pieces of jewellery. Mouritzen has been awarded several grants and awards amongst others from The Danish Arts Foundation and Denmarks National Banks Jubilee Foundation.  Her work is represented in the jewellery collection of the Danish Arts Foundation, the Danish Craft Collection and received a bronze medal Arts Award of 1879.

pernillemouritzen.dk